九江十大民俗文化

　　金星砚，又名“金星宋砚”。其制砚原料金星石主产地在星子县横塘镇驼岭山下有宋村。民间传说，第一方砚出自东晋诗人陶渊明之手。北宋米芾《砚史》云：“庐山青石砚，大略与潭州谷山同”，“色青有纹，如乱丝理幔，扣之有声，得墨快，发墨有光，且有金星，抚之细润。”由此可知，北宋时期星子金星砚就已在文人墨客中闻名，县文物管理所现收藏有若干宋代古石砚如“凤字砚”、“箕形砚”等，造型工艺已初具品位。至明代，金星砚制作一度中衰，清中叶又渐兴，星子城内甚至有专门的“砚池街”。民国时略有发展，县境内有制砚作坊百余家，当地艺人制作的金星砚两度参加国际性展览并获奖。金星砚选材精致，制作精良。其制作原料金星宋石产于驼岭山，民国《庐山志•物产》记载：“青石产八都驼岭、四都吉山，驼岭石尤为古老，斫为砚，称金星宋石。”……[详细]

　　是江西修水全丰镇一项介于灯、戏、舞之间的艺术表演活动，主要特色是灯队表演，具有浓厚的民俗色彩。春节期间，乡村各路花灯云集，从初一发灯一直唱到元宵，跑东家窜西家，通宵演唱。此外，民间节日、做寿、上梁、婚嫁，都请来花灯热闹一番。全丰花灯属江西曲艺，流传于修水西北部幕阜山下的塘城、全丰两乡。清乾隆《义宁州志》记：“分宁（今修水）界吴楚之交，俗多类楚……城市村落乡民犹多袭旧，专事巫祷。”该地巫风、道士活动非常盛行。据传，全丰花灯曲调系由道教音乐派生而成，以花灯《下南京》一曲与道教《颂经》对照比较，两者主音为徵、羽调式，旋律风格相同，句式结构都是上下两韵五言体。全丰花灯的源流传说也极富传奇色彩。清嘉庆《义宁州志》载，大约很早以前，有位阴阳先生曹宗哲，见全丰乡背后的龙泉段，山脉巍峨，逶迤起伏，状如蟠龙。……[详细]

　　瑞昌剪纸艺术的历史可上溯到汉晋年间，经过1000多年无数艺人的传承与糅合，已形成了独具特色的个性和风格。瑞昌剪纸以剪刀为工具，阴、阳剪法俱用，以简练优美、构图匀称、造型生动及剪法明快为特点。既不同于以粗犷见长的北方剪纸，也有异于纤巧取胜的南方剪纸。瑞昌剪纸或有阴柔之丽，精巧、秀美、严谨；或具阳刚之美，古朴、坚实、豪放；或阴阳互补、虚实相生、刚柔相济。题材多取民间传说、花卉鸟兽、戏剧人物等，在选材上最常见的主题是使用阴阳搭配，或称为阴阳交合，在纹样及构图中完整地保留了传统文化的隐喻象征，喻示招财进宝、连生贵子、锦上添花、百年好合、榴开百子、喜上眉梢以及阴阳交合如鱼戏莲、喜鹊采梅、蝴蝶戏金瓜等题材和内容。代表作品有《八十七神仙图》《水浒108将》《金陵十二钗》《仕女图》《四美图》及“农事系列”如……[详细]

　　武宁打鼓歌又名“锄山鼓”，“催工鼓”是流传于江西武宁县的一种以鼓伴奏的田山歌，广泛流传于武宁乡间。其名称始见于清代武宁文人盛乐的《山棚鼓子词•序言》，其兄盛谟《笔丛》亦对此有记：“农民插禾，联邻里为伍……每击鼓发歌，递相唱和，声彻四野，悠然可听。”按盛氏兄弟所记，武宁打鼓歌盛于清乾隆年间。武宁打鼓歌表演于挖地、锄茶及耘禾等集体劳动期间。表演时一人击鼓领唱，众人一边挥动锄头，一边搭号帮和，演唱的时间很长，从早上出工要到晚上收工才能结束。领唱者又称鼓匠，或鼓师，数目不等。由一名鼓匠在前，面对众人击鼓开场，曰“打单鼓”，有两位鼓匠领头，则称“打担鼓”，若百锄并出，由三名或四名鼓匠击鼓领唱，谓之“打鼓歌”。开场时，敲打一顿滚鼓，念上一段开场白，名曰“起号”，也叫“号头”。“起号”的歌词多……[详细]

　　九江山歌是流传于江西省九江市江州区城门、马回岭、黄老门、狮子、城子镇等周边地区的汉族民歌，九江山歌题材广泛，以激发人们劳动热情、生活感情、男女爱情为主要内容，形式分高腔、平腔、低腔，因其每首歌中只出现三个音，故又称三声腔、三音山歌。它演唱形式极其简单，而歌词内容又十分丰富。入选第三批国家级非物质文化遗产目录。坐落在江西省北部的九江市江州区，依庐山、傍长江，与湖北黄梅、安徽宿松隔江相望。古为“吴头楚尾”。面积873平方公里，人口34万。得天独厚的地理环境，积淀着深厚的文化底蕴，被人称“渊明故里，东方田园”。在众多的地方文化中，九江山歌可称为一绝。至于起源无从考证，但有乡间流传的山歌唱道：“唐朝起（来）宋朝兴，自古流传到如今，祖祖辈辈把田种，世世代代传歌声，唱支山歌解心闷。”演唱山歌是这里世代流……[详细]

　　西河戏，又名弹腔大戏，古典戏曲剧种。赣江下游分东西两河，西河流域直辖星子、德安、永修、九江等县，此处曾是明代弋阳腔和青阳腔的流行之地。清嘉庆年间，（1796～1820年）一批专唱弹腔的戏班从南昌传出，活动于德安、永修一带。著名德安艺人汤大乐先后在南昌乱弹班和湖北汉班唱戏，技艺超群，声誉颇高。清道光时（约1845年），在德安县陈家湾修建戏祖乐王庙，与其兄汤大荣一道，在老家高塘汤家坂组织汤家戏班，约于道光、同治年间赴星子汤家村，招徒授艺，建立了星子第一个弹腔戏班。1874年，星子艺人周自秀出任班头，取名“青阳公主星邑义和班”。以唱二凡西皮为主，戏班除在星子本地演出外，常往来于永修、德安、九江及都昌等沿湖地带。1910年星子义和班扩充为南北两班，英才辈出，群芳济济，达到鼎盛时期。当年该班多次参加县……[详细]

　　湖口草龙俗名谷龙，源于隋唐，盛于明、清，是古时鄱阳湖地区农民庆祝丰收、祈盼风调雨顺、老少平安的一项传统节日活动。湖口草龙以稻草为主要原料，辅之以竹木、铁丝做支架，以新鲜麦秆做点缀，用刀、钳、锯、铁锤、针、线等工具，采用编、插、织、嵌、镶、绕、缠、悬、挂、空、别、剔、镂、透等十多种复杂的工艺技巧。用稻草一根根编织出龙头、龙角、龙身、龙爪、龙尾。所编扎的龙头由龙头骨架、龙嘴、龙牙、龙眼、龙角、龙珠、龙须、龙腭、龙舌、龙耳、龙腮、龙额、龙王字、龙后风灯等部件组成。龙身节段为单数，多为九到十五节，也有长达二十一节约二十八米的，由筒状龙身、鳞片、脊筋、云花等环节组成。龙尾又名龙凤尾、鱼尾，呈三角放射型，龙尾的每个角尖上均缀有红草绒球，活动时绒球晃晃悠悠，非常可爱。再编扎龙珠一个，呈实心圆球状，体型硕大……[详细]

　　德安潘公戏，习俗潘太公游春，是一种集歌舞、戏曲、杂耍、傀儡与假面杂扮于一体的表演艺术。流布于江西北部德安县吴山、樟树两乡的十二个村庄。每逢正月初一到元宵，十二个村庄中的桂、胡、李、陶四大家族都要举行大型的花棚大会，白天祭祖游春，手端傀儡神像环村逐疫，送福千家，晚上聚集祖堂，演剧欢乐，庆贺新春。演出时，在太公祖堂内拉起一块蓝色布帐，称为花棚。棚上傀儡表演，棚下假面舞唱，棚上棚下全套节目十九个。一个节目叫做一个断本（段本），每个断本约10分钟。傀儡有将军、大尉、城隍、社令、秀才、少女，表演开山、走马、奠酒、拜祭、游园、上街、观花、采桑。棚下人扮傀儡，戴着面具，装神、装鬼、装将军、装判官、装和尚、装农夫，有武术、有杂技、翻扛踏跷、装态戏谑。这些断本节目与宋代《武林旧事》中所记的“大小全棚傀儡舞队”……[详细]

　　湖口非物质文化遗产项目共有5项，其中国家级2项、省级2项、市级1项。2006年，“湖口青阳腔”被列入首批国家级非物质文化遗产名录。2007年，“湖口草龙”被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。同年，“湖口粑俗”被列入省级非物质文化遗产名录。2008年，“湖口豆豉”、“湖口糟鱼”同时被列入第二批市级非物质文化遗产名录。2007年县政府成立非物质文化遗产保护中心，2008年非物质文化遗产陈列馆建成。湖口青阳腔（俗称高腔戏）从明、清至民国时期，一直风行在湖口、都昌、鄱阳地域，遍及乡村。旧时，湖口高腔戏的演唱形式多样，或高台演出，或围鼓坐唱，演员一唱众和，曲调高亢而悠扬，锣鼓助节，不入管弦。高腔戏艺一般是以师带徒、口口传授。清朝后期，逐渐形成高腔戏班社。较有影响的是：清道光四年（1824年）的“秀兰……[详细]

　　永修丫丫戏(第四批国家级)丫丫戏，江西新近发现的一个民间小戏剧种，长期来湮没于赣北古城永修县的农村里。没有职业班社，没有专业演员，家家有抄本，人人会演唱，逢年过节，锣鼓一响，三五农民合聚一起便能扮出一台戏剧。剧中旦角素由男性扮演，头扎两丫丫小髻，饰以艳服，娱人耳目，本地人习称它为丫丫戏。丫丫戏以锣鼓开场，以锣鼓托腔，一句唱腔，一阵锣鼓。据老艺人说，若在唱腔中加入胡琴伴奏，就会翻调，只有锣鼓干唱，才能字正腔圆，一台锣鼓一台戏，正是丫丫戏的艺术特点。如今丫丫戏仍处于说唱向戏曲衍变的原始形态之中。……[详细]